La necesidad de falsear la realidad escénica copiando la realidad.

      Historia de la evolución humana. La caza y la noche.
      Historia de los fx sonoros: Todo un arte.
       Edad antigua- sonajas, pk
       Edad media- mundo mágico sonoro. El lobo...
       Barroco
       Clasicismo-romanticismo. El trueno.
       La radio y la tradición teatral. Los sonidistas.
       Cine mudo
       Cine sonoro

    Parámetros biológicos de subsistencia.

    Realidad objeto y sonido. Los convenios de significado.
    Irrealidad: Exageración, sustitución
    Sugerente: Agregación : Subliminal
                                          Consciente.

    Objetos y sonido: el volumen
    Los peligros y lo Sugerente. ( timbres, alturas y oleaje... ).

    Una partitura de fx sonoros.*>paisaje sonoro.

    El aplausos como gags, La herencia tv de los seriales. La clá.
    Complementar una multitud con el refuerzo de audio. (diferencia de
     plano, acústica e idioma. Lo suyo es grabarles a ellos y formar
     un tumulto añadiendo pistas.)

    Parámetros de construcción en blade. Las capas de un golpe
     Aire+tajo+rotura+desgarro+voz+salpique sangre.

 No es tan fácil como parece. A veces requiere el conocimiento y estudio de la época, ambiente, sonido particular...
  de cosas que han desaparecido o que no nos son familiares por deshuso, cultura...
 Todo depende del grado de “realismo” que queramos dar a la representación, aunque esto se da mas aun en el cine que en el  teatro,
  a veces es todo un reto, o un problema. Algún conocimiento del medio (rural, urbano) de física ( mecánica, peso, velocidad...)
  y de historia (anacronismos) hay que tener para abordar con éxito el problema. No basta con recoger muestras, a veces requiere la unión
  y mezcla de varios sonidos ( piensa en una maquina: poleas, explosiones, motores, chirridos..... ).
 Todos los ruidos de la ciudad, seleccionados, organizados, secuenciados mezclados y grabados  ( o no: sonidistas de radio ).

     Guión de fx.
 

  El ambiente de una escena.
  Lo que no se ve en el escenario, presente en el sonido.
  Los sonidos pueden materializar personajes distintos en un mismo actor.
  El personaje invisible que es percibido como sonido.
  Las diferencias de tiempo y espacio mediante fondos. ( yai ).
  Las diferencias entre dentro y fuera. No solo el volumen, el filtrado de altas
   frecuencias también.
   El volumen de la escena de amor y la exageración o sorpresa.
   Los sonidos que parecen y no son: Aplausos, fritanga o lluvia.
   Los añadidos subliminales: Grito+cerdo. Electricidad+lluvia.
   Los aparatos tienen una vida sonora que pone fondo a los recuerdos de
    los espectadores. Sonido en la tecnología:
   El fx como “pie” .
     Conciencia en escena, (sin ton ni son. Innecesarios)
     consecuencia actoral, ( reacción proporcionada )
     volumen y razón (Creíble. ¿Es necesario? ).
   Algunas progresiones del sonido. ( viento y tormenta, no aparecen de la nada. El tiempo “real” dramático.
   Ensayos técnicos para sistematizar las entradas técnico-actor.

 Los fx pueden verse como en el apartado 3-1) Fx evidente, banal, contextual, simbólico.

 En el estilo realista (evidente), los fx no deben llenar la realidad sonora de una escena necesariamente, basta con puntualizar los suficientes
como para representar una realidad. La convención sostiene la acción sin influenciarla. También nos sirve para enmascarar una escenografía
estilizada o bien minimalista, con sonidos reales que añaden imaginería.

 Un estilo estilizado (simbólico), elabora sonidos simples pero que están cargados de significación, o que evocan contextos mas amplios.
El sonido puede exagerarse, distorsionarse o conceptualizarse ( sonidos absurdos, incongruentes )

 Clasificación: Apéndice III.

 Colecciones y grabaciones de cd:
 
 

 Composición compuesta de ruidos complejos para crear una ilusión auditiva del espacio circundante. Con una idea de la composición del ruido y el procesamiento
acústico podemos crear infinitas atmósferas reales e irreales.
 En relación a la escena, el paisaje sonoro, debe estar relacionado simbioticamente con otros sistemas sígnicos de la obra.
 Hay que diferenciar los fx sonoros que actúan como elementos requeridos y que contextualizan la acción, de “paisaje sonoro”, que forma un fondo sonoro lleno de
significados, algunos cercanos a lo musical. El paisaje puede estar sometido a las mismas normas que la gramática musical, en cuanto a ritmos, intensidades, alturas, etc.
 El paisaje esta inserto en el ambiente sonoro que se quiere dar. Muchos directores ( extranjeros ) dan prioridad a los elementos sonoros, entorno a los cuales, montan el
resto de elementos de significación.

    Análisis de la escucha.  Lo virtual=> real
                                                 Lo creativo=> una composición de ruidos.
                                                 irrealidad.

    Así:

    Sonidos continuos y sostenidos=> dan estabilidad, formalidad.

    Sonidos silenciosos => reposo, tranquilidad

    Sonidos variables ( tono, ritmo )=> movimiento

    Sonidos intermitentes=> indecisión, desorden

    Si aumentan de golpe la intensidad=> clímax, agresividad

    Si lo hacen gradualmente=>suspenso, progresión

    Si de desvanecen rápidos=> cobardía, miedo, derrota

    Si de forma graduada=>abatimiento, desvanecimiento.

    Si aumentan y se detienen=> Ilusión de oposición o conflicto

     Agudos>=animo, alegre, liviano, pequeño.
     Graves=> tristeza, volumen, peso

 Podemos llamar texturas a partes que integran un paisaje con adjetivos pertenecientes
    a las artes plásticas ( cálido, frío, rugoso, suave... )
    a los humanos ( tranquila, amenazante.... ).
   Texturas que nos hablan de su composición material ( metálicas, acuáticas, granulosas....)
                                                                     y orgánica ( compleja, simple, ondulante, visceral,..... ).

 Lo subliminal: Disparadores emotivos ( llanto, risa, gritos..)